Lecturas: Dazzler, de Tom DeFalco y John Romita Jr.

 

La música Disco a finales de los setenta estaba en pleno auge, con cantantes como Donna Summer, Diana Ross, Sister Sledge, Abba o los Bee Gees. Un hecho que no pasó desapercibido para los editores de Marvel. En una época en la Casa de las Ideas lanzaba nuevas colecciones siguiendo los éxitos de la televisión, el cine, juguetes e incluso los dibujos animados. En el caso de la música Disco, el sello discográfico Casablanca Records ideó un especial de dibujos animados, mientras que el editor en jefe Jim Shooter desarrollaría una cantante superheroina. De ahí surgiría la colección de Dazzler, Alison Blaire, una joven mutante de veinte y tres años con poderes lumínicos, en los que las vibraciones de la música de su propia minirradio, lleva a proyectar rayos de luces y energía; acompañado de unos patines, y de una pintura facial. Un concepto nuevo que venía a captar nuevos lectores siguiendo la estela de la actualidad.

Dentro de la colección Marvel Limited Edition de Panini Cómics, ha editado el primer volumen de Dazzler, con los primeros cómics de la serie, una colección que se inició en 1980 y alcanzó hasta los cuarenta y dos números, y una novela gráfica titulada Dazzler: The Movie, de 1984. Aquí tan solo se publicaron un par tebeos en Vértice (Mundi Cómics adultos) a finales de 1981, y el número cuarenta en la colección contenedor de Secret Wars II, en su número 26, en 1986.  

La primera aparición de Dazzler tuvo lugar de la mano de Chris Claremont y John Byrne en pleno éxito de una las series de Marvel con mayor número de ventas, The Uncanny X-Men números 130 y 131 y en el número 203 de The Amazing Spider-Man, de Marv Wolfman y Keith Pollard. Tebeos en los que se daba a conocer a Dazzler, sus poderes y su posible ingreso al grupo de mutantes más poderoso. Algo a lo que ella no está dispuesta, a pesar de haber sido ayudada de escapar de las garras del Club Fuego Infernal, mientras la mutante Kitty Pride daba sus primeros pasos.

En la aparición de la serie de Spiderman, resurge Fuego Fatuo, el señor de la luz; un villano con poderes extraordinarios que recupera los poderes, gracias a Dazzler, dejándola debilitada y secuestrándola hasta su guarida, para intentar volver a su dimensión. Hasta que Spiderman actúa liberándola de todas sus cadenas físicas y mentales impuestas por Fuego Fatuo. 

 

En el primer número Tom DeFalco y John Romita Jr., se hacen cargo de la serie, presentando a Dazzler luchando contra el crimen local, para luego verse las caras con la Encantadora, una diosa de Asgard, que competirá en una audición, para sustituir a una cantante. Todo ello bajo la incomprensión de su padre, que quiere que estudie derecho. No faltaran en esta primera entrega de Spiderman y la Patrulla-X. Los siguientes arcos argumentales están centrados en la aparición del Doctor Muerte, Hulk, Klaw y Galactus. Los cuales pondrán serios apuros a nuestra heroína, cuya máxima aspiración es convertirse en una verdadera cantante, luchando contra viento y marea de los representantes discográficos, sabiendo los sacrificios que ello conlleva.     

Las primeras entregas vemos a un Tom DeFalco inspirado en las historias, con los primeros pasos de un principiante John Romita Jr., que recibe las tintas de Alfredo Alcalá y Alan Kupperberg, ganando más solvencia si cabe. Para luego ser sustituido por un veterano en Marvel como Frank Springer, y Danny Fingeroth a los guiones (con argumentos de Tom DeFalco), para conformar un tebeo amable, en las que las historias se suceden a buen ritmo y finales sorprendentes.

Dazzler es sin duda un cómic fruto de su tiempo, en el que se pone de manifiesto el concepto de mitad estrella del pop, mitad superheroína, con resultados satisfactorios. Una lectura entretenida, que solo recomendaría por conocer los orígenes del personaje y los primeros pasos de Romita Jr..

Dazzler
Guion de Tom DeFalco, Danny Fingeroth 
Dibujos de John Romita Jr. y Frank Springer 
Entintado de Alfredo Alcalá y Alan Kupperberg 
Epílogo de Lidia Castillo
Cartoné , 368 páginas, 17 x 26 cm, color
Traducción de Santiago García y Uriel López
PVP: 45,95€  

Látigo, novedad Laramie julio

Laramie Ediciones no para en verano, y tiene ya para julio programado otro cómic del Oeste, Látigo de Stan Lynde (1931-2013). Un autor enamorado del western, que dio personajes como Rick O´Shay, Hipshot o Látigo.

 Látigo
Guion y dibujos de Stan Lynde
Cartoné, 104 páginas, 24 x 17 cm, b/n
PVP: 19,80€. A la venta el 30 de julio 

 

Este volumen recopila por primera vez en España dos historias de Látigo, en la primera de las cuales, somos testigos del origen de personaje (tiras que cuentan además con un embellecedor entintado de Russ Heath).   

Lecturas: Los Cazadores de Leyendas, de Graham Baker y Jordi Bernet

 

En pocos meses se han recuperado diversos trabajos de Jordi Bernet, que estaban descatalogados o hasta la fecha se encontraban inéditas en nuestro país. Es el caso de Los cazadores de leyendas, una obra que recupera Dolmen Editorial, para disfrute de los incondicionales del autor barcelonés. Un trabajo de 1966, en una etapa de aprendizaje del autor, en busca de su propia personalidad e identidad gráfica. Dicha serie se publicó en la revista británica Smash! durante poco más de un año, a razón de dos páginas semanales. En las que quiso dar un toque diferente en sus viñetas, añadiendo unos tonos grises, pegando unas láminas adhesivas en los personajes, fondos o diferentes partes de las páginas. El propósito era conseguir los efectos de luz con dichos tonos, con los que aportar cierta originalidad a la serie, destacando más si cabe la labor gráfica. 

The Legends Testers (el título original de la serie) cuenta a los guiones del británico Graham Baker, el cual firma siete historias de ciencia ficción, en las que sus dos protagonistas, Rollo Stones y Danny Charters viajan desde el año 3900 D.C., hasta diferentes épocas de la historia pasada. Son verificadores a las órdenes del inspector general Marcson, que mediante una máquina (ubicada en el museo central del conocimiento del siglo XL), viajan en el del tiempo, comprobando primero, si esa pieza del museo es auténtica. Llevándoles hasta el periodo en que estaba en uso, para constatar los hechos reales acontecidos, para posteriormente corregir textos históricos a su regreso.    

De esta manera asistiremos a la comprobación de la espada de Erik el largo, el cráneo de un hombre lobo, un fragmento de cristal de un vaso que contenía el elixir de la vida, un fragmento de metal de la corona de Zeus; un trozo de la bola de cristal de Merlín, la leyenda del señor de las bestias, los hombres de metal o la existencia de la corona de Kebi. Aventuras en las que nuestro protagonistas no dudarán en enfrentarse a todo tipo de adversidades, además de vampiros, lobos, simios, robots, algún que otro ciclope, gorgones, o minotauros.

La función de Baker en estas historias, era la de entretener a un público juvenil, en tan solo dos páginas, llenas de textos, en los que se relataba el mayor número de acontecimientos, con el mayor número de viñetas, con las que Bernet tuvo que lidiar para llevar a buen puerto la historia. Un Bernet que a medida que a medida que avanzaba la serie, se notaba que tenía algo, “grapa”, un talento que años más tarde pudimos descubrir en Andrax, Torpedo o Kraken. 

Originales del Smash! nº 55 

Los cazadores de leyendas cuentan además con una introducción muy personal del propio Bernet, y un excelente epílogo de Jordi Canyissà, que nos ilustra en la obra del autor y sobre la revista Smash!. Sin olvidarme de las dos cubiertas de la revista, en las que los dibujos de Bernet son utilizados.

La publicación de Los cazadores de leyendas viene a saldar una deuda con la obra del autor. Por fin ve la luz en nuestro país (en una edición muy cuidada por Dolmen), una parte de los inicios de Bernet en el noveno arte para el mercado británico. En la que podremos leer parte de la historia de unos de los grandes dibujantes de las últimas décadas, de cómo su tenacidad, aprendizaje y esfuerzo, le llevó a ser uno de los mejores. ¡Disfruten de la lectura!

Cazadores de Leyendas
Guion de Graham Baker
Dibujos de Jordi Bernet
Cartoné, 21 x 28 cm, 168 páginas, b/n 
PVP: 24,90€ 

Lecturas: Green Manor, de Fabien Vehlmann y Denis Bodart

Fantástica la labor de NuevoNueve, de recuperar uno de los mejores trabajos del guionista galo Fabien Vehlmann (El Marqués de Anaon, Las aventuras de Spirou, Super Groom) de los últimos años, estoy hablando de Green Manor. Una obra que Ricardo Esteban publicó en Dibbuks en el año 2011, y que en 2026 vuelve a editar con Nuevo Nueve, con dos historias nuevas, respecto a la primera edición (la segunda de 2015 contenía una más, que se incluye en la de 2026). Un trabajo que bebe de las novelas de Conan Doyle y el misterio de las obras de Edgard Alan Poe. A Vehlmann le acompaña un dibujante de la categoría de Denis Bodart (Casacas Azules, Marsupilami), el cual realiza una labor gráfica espectacular.

Green Manor hace referencia a un club inglés del siglo XIX, donde se narran las más diversas historias por los caballeros que lo componen, en la que no se deja nada al azar. Tiene cabida todo tipo de historias: desde la resolución de misteriosos asesinatos, acusaciones de por medio, venenos, sucesos extraños, y acertijos varios que están aún por resolver. Todas ellas con una extensión entre seis y siete páginas, una medida perfecta para el lucimiento del guionista.

 

Nada más abrir el cómic, nos encontramos en el hospital psiquiátrico de Bethlehem de Londres, donde el Dr. Thorne quiere estudiar a unos de sus internos, Thomas Below, de casi cien años. Se trata del hombre del servicio del Green Manor’s Club, el cual trabajó de forma irreprochable durante toda su vida en dicho lugar. Pocos días antes de su jubilación, tuvo un ataque de locura, sufriendo un trastorno grave de personalidad, que le llevaría hasta ese centro. Precisamente ahora, es cuando Below está dispuesto a contar al Dr. Thorne todas las interioridades de lo que sucedió dentro de aquellas paredes. Le invita (imaginariamente) a entrar al Gran Salón, donde ahí comenzaba todo. 

 

Historias en las que los supuestos caballeros, se podían encontrar todo tipo de tramposos, granujas y homicidas, los cuales se reunían para plantear diversos dilemas: de cómo puede haber un asesinato sin víctima, del asesinato de la Sra. Rowe y el detective Johnson o el caso sin resolver de John Smith por el inspector Gray, antes de su jubilación. Pasando por el plan para asesinar a Conan Doyle, la prematura muerte de la hija de Lord Denton, en relación con un retrato familiar de un joven pintor, Sutter. Así como el misterioso esqueleto de una especie de hombre perro, el extraño caso del juez Sherman y un reo condenado a muerte; la leyenda de la lanza de Longinus, junto con la discusión mortal de Lord Killian y su mujer Lisbeth; el destino de un hombre que cree ser el ángel de la muerte o la herencia envenenada de un padre a sus hijos. Esta última, El testamento, es la mejor sin duda por su planteamiento y resolución final, de todas las historias que componen el tomo, por lo menos para mí.  

 

Tengo que decir que Fabien Vehlmann realiza un trabajo esplendido, manteniendo al lector en vilo en todas las historias en todo momento, enganchándote de principio a fin. Sabe cómo dar poco a poco las pistas necesarias, para dejarle a uno asombrado. Si a ello le sumamos el dibujazo de Denis Bodart y la increíble paleta de colores utilizada en sus viñetas de tonos beige, verdes, marrones y azulados, obtendremos un gran cómic para recordar y releer a menudo.   

Si no tuviste la oportunidad de leer en su día Green Manor, ahora es momento de disfrutar de esta gran obra, que además viene cargado de un bonito cuaderno gráfico, con bocetos y sketches. No dejes escapar la oportunidad de leer un tebeo fuera de lo común, pura magia.  

Green Manor
Guion de Fabien Vehlmann 
Dibujo de Denis Bodart 
Color de Scarlett, Denis Bodart y Étienne Simon
Traducción de Lorenzo F. Díaz  
Cartoné, 192 páginas, 19 x 27 cm
PVP: 30€