jueves, 30 de junio de 2022

Lecturas: Posesión infernal (The Evil Dead), de Mark Verheiden y John Bolton

 

En 1981 se estrenó una de las películas más importantes del género de terror de serie B, estoy hablando de Posesión infernal (The Evil Dead). Un film dirigido por un primerizo Sam Raimi, con uno de sus actores fetiches a lo largo de su longeva carrera como director, el incomparable  Bruce Campbell. Una historia que surge de la imaginación de Raimi, y que posteriormente derivó en dos secuelas más en 1987 y 1992, ambas con el propio Campbell.  Fruto del éxito de la saga Dark Horse adaptó al cómic la primera entrega, por el guionista Mark Verheiden y el dibujante John Bolton en el 2008, y con motivo del 40 aniversario de la cinta, nos llega una nueva edición amplidada del cómic, con algunas escenas dentro de la novela gráfica que no aparecieron en la película en su origen. 


Una historia que parte con un viaje iniciático de un grupo de amigos, Ash y su novia Linda, junto con Scotty, Cheryl y Shelly, a una cabaña para pasar unos días de asueto, con unos bellos paisajes en el camino. Tras un pequeño sobresalto (el puente por donde han pasado ha quedado destrozado), la llegada a la cabaña estará marcada por alguna que otra sorpresa, como un magnetofón con unas cintas grabadas, que al escucharlas les hacen temer por lo sucedido en aquel lugar; junto con la aparición del Libro de los Muertos. Un relato sobre el sótano, que resuena en la cinta, donde se manifiestan unos demonios kandarianos. Al salir fuera de la cabaña Cheryl, es atacada por el bosque, como si estuviera vivo, volviendo herida con sus amigos. Desde momento la locura, la sangre y el terror se apoderará del lugar, sin tiempo para asimilar Ash todo lo terrible que está sucediendo, con un final inesperado para todos ellos, y los lectores. 


Mark Verheiden, el reputado guionista norteamericano de televisión y películas (Timecop, Smalville) tuvo sus dudas al principio, pero la oportunidad de explorar los personajes, y ampliar algunos puntos de la trama que se habían quedado en el aire en la película, le hizo decantarse por escribir, y adaptar esta película de culto al noveno arte. El resultado es realmente bueno, no solo en la parte del guion, sino por la implicación del talento del británico John Bolton (Marada, Black Dragon), con ese dibujo y pintura de corte realista. Al que el sentido del color empleado, y ese tipo tonalidades, te hacen entrar en la dinámica del terror y gore que intentaba transmitir el propio Raimi, en una de las mejores películas de comienzos de los ochenta, que tanta fama le dieron.  


Posesión infernal (The Evil Dead) nos sumerge en una buena adaptación al cómic, con un punto sobresaliente, para la edición de su 40 aniversario, que con tan buen gusto nos ha traído Diábolo Ediciones. Todo ello, gracias a un plan editorial que combina calidad por los cuatro costados, como así lo atestiguan también sus publicaciones sobre la EC. Valga este The Evil Dead, para deleitarse con una buena lectura, llena de emoción, y risas, para todos aquellos fans del gore que Raimi nos descubrió con tanto empeño y cariño.

Posesión infernal (The Evil dead). Edición 40º aniversario
Guion de Mark Verheiden
Dibujos de John Bolton
Cartoné, 125 páginas, 20 x 30 cm, color
Traducción de Alberto Ávila Salazar
PVP: 19,95€. 

martes, 28 de junio de 2022

Morrison Hotel, novedad Bao junio

Todos los fans de The Doors y su álbum Morrison Hotel, tienen una cita con la novela gráfica que Bao (Bao Bilbao Ediciones), acaba de publicar (originalmente por Z2 Comics). Un trabajo que cuenta con la colaboración de Robby Krieger

Morrison Hotel
Guion de Leah Moore
Dibujos de Tony Parker, Collen Doran, Ryan Kelly y Jill Thompson
Cartoné, 160 páginas,  17 x 26 cm, color
PVP: 28,60€. Ya a la venta 

Cumplido ya el 50º aniversario de la muerte de Jim Morrison aparece, por primera vez en el mercado español, la novela gráfica Morrison Hotel, que reseña el seminal y mítico disco, así como la influencia que el emblemático grupo californiano tuvo como arquitecto de la contracultura de los años sesenta en la Norteamérica donde los colectivos marginados luchaban por la igualdad y se unían en protesta contra la Guerra de Vietnam, siendo The Doors una banda sonora esencial e ineludible.

Con guion de la británica y muy versada Leah Moore (hija del maestro del cómic Alan Moore) en colaboración con los miembros supervivientes de The Doors, las viñetas corren a cargo de laureados y señeros dibujantes de la escena internacional del cómic: el italiano Armitano, el griego Vasilis Lolos, la galardonada artista francesa Marguerite Sauvage y los norteamericanos Tony Parker, Collen Doran (muy reconocida por su biografía gráfica de Stan Lee de Marvel Comics), Ryan Kelly o la multipremiada Jill Thompson (afamada por el Wonder Woman de DC Comics) entre otros.

Morrison Hotel revive la motivación artística del disco, recreando cada una de las canciones en un ejercicio que combina fabulosa imaginación y rigor periodístico, pero además repasa el contexto cultural y social al que pertenece: la convulsa escena contracultural estadounidense. Unas apasionantes páginas que arrancan con el proceso judicial a Morrison por exhibicionismo y llega hasta la sesión de fotos que terminó dando una de las portadas más icónicas de la historia del rock, un alucinante viaje que tiene como telón de fondo el trasvase del “espíritu libre” de los años sesenta a los tumultuosos setenta, evidenciando la influencia que The Doors tuvo en buena parte de aquel universo.

La novela lleva un prólogo del guitarrista de The Doors, Robby Krieger, y otro del propio traductor, Kike Babas, veterano crítico musical con una amplia bibliografía a sus espaldas (Los Rodríguez, Leño, Manu Chao, etc.).

miércoles, 22 de junio de 2022

Lecturas: Sarvan, de Antonio Segura y Jordi Bernet

 

A comienzos de los ochenta, las revistas llamadas para “adultos” florecían en todas las editoriales que se preciaran, es el caso de Toutain Editor, Norma Editorial, La Cúpula, Nueva Frontera o Ediciones Rambla; por citas algunos ejemplos. Ávidos de nuevos autores y series por crear, los editores fomentaron la incorporación de contenido autóctono, aparte de traducir las series extranjeras. Muchos de aquellos autores españoles de renombre, habían trabajado para el mercado extranjero, y apenas eran conocidos en un país que exportaba su talento a espuertas para revistas para toda Europa o Estados Unidos. Es el caso de Jordi Bernet, que tras más de veinte años trabajando fuera, vio como la producción de series como El Cuervo destinada para Alemania, se publicaba aquí por fin, en Ediciones Amaika para la revista Kung-Fu. No sería hasta 1982 cuando Bernet, apostó por dos editoriales, y dos guionistas. El primero de ellos, Enrique S. Abulí, con Torpedo 1936, y el segundo. Antonio Segura, con Sarvan. Dos de los mejores guionistas que ha tenido este país en las últimas décadas. 

Hoy os hablaré de Sarvan (publicada originalmente por Norma Editorial), que fue serializada entre 1982 y 1984 en la revista Cimoc, y publicada en dos álbumes (el segundo a color) recopilatorios posteriormente. No sería hasta 1998 cuando Planeta DeAgostini recogería el testigo en un integral con todas las páginas, esta vez en blanco y negro. Para llegar a 2022, con una nueva edición integral, cargada de extras, una nueva portada y una introducción inédita, firmada por Bernet y Segura. Un nuevo Sarvan para los lectores del siglo XXI a cargo de DQómics, que viene a demostrar que este cómic tiene aún mucho recorrido.  

El mundo de Sarvan relata la historia de una heroína, una de las primeras protagonistas principales de una serie en nuestra historieta, ambientaba en un futuro lejano, con la ciencia ficción como telón de fondo y el destino de la humanidad. Al que se le suma un corte erótico, en el sensual cuerpo mostrado de la protagonista, como parte de la idiosincrasia de la época. 

Sarvan (de la casta de los Kloks) vive en un planeta llamado Wolds, una virgen cósmica que espera el momento oportuno para conseguir al hombre ideal que la satisfaga a su manera. En una historia de tensión sexual no resuelta, que se desarrolla con la llegada de un hombre del espacio, el cual cae con su nave en el bosque de los Aulladores. Un lugar nada halagüeño en el que Sarvan decide  adentrarse en busca de ese Dios llegado una tierra lejana, con el que soñaba desde tiempos remotos. La acompañan su fiel amigo Kurdo, y dos mujeres ávidas de un macho. Tras quitarle el casco Sarvan, descubre un joven bello y apuesto, al que se conocerá desde ahora como Heloin “el dorado”. Todas las voces interiores le dicen que le pertenece, para lo que luchará encarnizadamente en un torneo, por conseguir el derecho a tenerlo para ella sola. Algo nada claro, a pesar de la insistencia de Sarvan, y la sensación de Heloin de ver a Sarvan como un ser inferior, un animal contaminado. Ante ese desprecio, Sarvan promete vengarse y acabar con él, iniciando un viaje por el desierto en su búsqueda (junto con Kurdo), bajo la atenta mirada de dos hermanas ancianas en un solo cuerpo, Liblack y Lawhitte. Las cuales parecen dirigir el destino de todos ellos tal cual partida de ajedrez en el que van moviendo las fichas a su antojo. 

 Bernet, Segura, y Sarvan, en el Salón del Cómic de 1984. 

Antonio Segura continúa con Sarvan su carrera como guionista tras en 1981 destacar con Bogey, con Leopoldo Sánchez, y Hombre, con José Ortiz. Un guion que desarrolla en forma de un ensueño futurista en dos actos. Si bien es cierto que la primera parte nos adentra en el personaje y en ese mundo, en la segunda parte, parece finalizar de una forma algo precipitada. Lo cual no resta el buen rato de lectura que nos trasmiten sus páginas, en las que Bernet interpreta brillantemente su primer personaje femenino importante. Sus lápices brillan en uno de sus mejores momentos artísticos, con ese pincel seco que tanto caracterizó al autor en los ochenta y que le llevó al éxito entre los lectores.

Valga esta nueva edición, para disfrutar de dos talentos en estado puro. Sarvan se une a la biblioteca Bernet que DQ inició con el integral de Kraken (también con Segura), y que su editor José Luis Córdoba irá recuperando con el tiempo parte de su obra. Mientras, disfrutemos de El mundo de Sarvan.  

El mundo de Sarvan
Guion de Antonio Segura
Dibujos de Jordi Bernet
Cartoné, 148 páginas, 19,5 x 26,5 cm, b/n
PVP: 20€   

martes, 21 de junio de 2022

El mundo de lo desconocido, novedad Diábolo Ediciones junio

Diábolo Ediciones recupera una de las colecciones de nuestra infancia, que tanto satisfacciones nos dió y tanto cariño le cogimos, estoy hablando de El mundo de lo desconocido. Os dejo con el primer título, Todo sobre fantasmas,

El mundo de lo desconocido. Todo sobre los fantasmas
Christopher Maynard y otros
Cartoné, 36 páginas, 22 x 28 cm, color
PVP: 15,95€. A la venta el 30 de junio

¡EL LIBRO MÁS ESPERADO DEL AÑO Y MÁS TUITEADO EN LAS REDES EN LOS ÚLTIMOS MESES! ¡UNO DE LOS LIBROS MÁS QUERIDOS DE NUESTRA NIÑEZ!

Este libro es para los que se estremecen al ver sombras en la oscuridad, oyen ruidos extraños en la noche o sienten la presencia de “cosas” misteriosas y desconocidas.

Las leyendas de fantasmas son tan antiguas como la historia y existen a lo largo y ancho del mundo. Aquí se describen las diferentes clases de fantasmas que supuestamente existen y la manera que tienen de actuar. Te encontrarás con espíritus inquietantes, calaveras que gritan, barcos fantasmas, perros infernales, damas blancas, fantasmas de ahorcados y muchos más.

Este libro también explica las técnicas y el equipo necesario para cazar fantasmas, y cómo muchos han resultado ser fraudes o se pueden explicar como sucesos naturales. También se incluyen algunas teorías que intentan explicar la posible existencia de los fantasmas.

Publicado por primera vez a finales de los años setenta del pasado siglo, este fue uno de los primeros libros de la editorial inglesa Usborne, por aquel entonces una editorial recién nacida llamada a revolucionar el concepto de los libros para niños. Ha estado en las estanterías de dormitorios y en librerías de todo el mundo, fascinando a sus jóvenes lectores. Muchos afirman que lo leían compulsivamente, una y otra vez y de principio a fin. Cuarenta y cinco años después las cosas han cambiado mucho y El mundo de lo desconocido dejó de imprimirse. Pero el libro no cayó en el olvido, ha vivido en la memoria de una generación y, cuando los lectores de los años 70 y 80 crecieron, lo querían de vuelta. Usborne en inglés y ahora Diábolo en castellano, se enorgullecen de resucitar El Mundo de lo desconocido para una nueva generación de lectores. ¡Ábrelo si te atreves!

jueves, 16 de junio de 2022

Lecturas: Freddie Mercury. Realidad y deseo, de Ignacio Reyo

 

Freddie Mercury, leyenda, frontman, amante de la vida y cantante de  canciones, nos dejó hace más de treinta años. Durante este tiempo se han escrito numerosos libros sobre su vida, el grupo Queen o analizados sus discos de principio a fin. Recientemente La esfera de loslibros ha publicado Freddie Mercury. Realidad y deseo, un título firmado por el especialista musical Ignacio reyo (Burgos, 1983). Un columnista de revistas como This is Rock, Efe Eme o Rockzone, el cual he ido siguiendo paso a paso a través de las redes sociales, de cómo iba trabajando en este libro, en el que ha empleado un buen número de años para su elaboración, redacción y documentación. Y el resultado es inmejorable, con más de 100 entrevistas realizadas por el propio Reyo (incluyendo a Roger Taylor), a todo aquel relacionado con Mercury, tanto amigos, fans, músicos o productores.

Reyo no solo ofrece su particular visión sobre Mercury, sino que rastrea todo tipo de datos que desconocíamos, desde sus inicios en su primera banda en el internado de la India, con The Hectics, pasando por Ibex (más tarde, Wreckage), Sour Milk Sea, su acercamiento a Smile o la formación definitiva de Queen. Fruto de su ímpetu, talento y determinación, Freddie fue forjando un estilo propio, ante el asombro del resto de componentes de Queen, hasta que con la llegada de John Deacon, el círculo fue completado en el año 1971. Un bajista, por el que Reyo siente predilección, como así lo atestigua en los textos que podemos encontrar, a medida que avanzamos en una hipnotizante lectura. En la que descubrimos su parte musical, como en el número de amantes que tuvo Mercury, la busca de la plena felicidad,  sus excesos, o sus discos en solitario como Mr. Bad Guy, el single de The Great Pretender o Barcelona, con Montserrat Caballé; con la que cumplió realmente el sueño de atrapar su voz en un disco.

La importancia del éxito del sonido Queen aparte del talento de sus componentes, también estuvo determinada por los llamados productores musicales, nombres como Roy Thomas Baker, Mack o David Richards, fueron sin duda algunos de los mejores, que supieron canalizar las ideas de Mercury a buen puerto. Algo que se puede comprobar en cada una de las páginas de Realidad y deseo. Así como eventos tan determinantes en la trayectoria de Queen como Live in Rio, Live Aid, o la gira de A Kind of Magic; esta última en la que nadie podía imaginar que sería el punto final de sus actuaciones en directo para un público masivo. Tras giras tan importantes por Sudamérica, Australia, Norteamérica o Europa, en estadios.

Entre algunos de los descubrimientos (que realmente desconocía) del libro, se menciona el amplificador creado por John Deacon, llamado “Deacy Amp”. Un ampli que hoy día utiliza la banda y que hasta relativamente poco tiempo, se ha producido de forma industrial para su comercialización para el resto de bandas.

Reyo trata con este libro, con esta investigación, discernir la leyenda de la persona, intentando encontrar lo que realmente Mercury quería y deseaba ante todo: encontrar el verdadero amor (algo que finalmente encontró en Jim Hutton). Enfretámdose al SIDA sin mirar atrás, luchando hasta el final de sus días, dejándonos dos discos completos (The Miracle e Innuendo) y tres canciones finales (Made in Heaven), con la idea de centrarse en la música y nada más.

El libro lo completa una discografía de Queen y Freddie Mercury, el nombre de todos los entrevistados por Reyo, las citas y fuentes de las entrevistas que componen los 18 capítulos. Además de una gran selección de fotografías, algunas poco conocidas, y unas bellas ilustraciones hechas para la ocasión.

Freddie Mercury. Realidad y deseo, es sin duda un auténtico regalo para los fans de Mercury. Un libro que marca un antes y un después, para todos aquellos que seguimos soñando, disfrutando de uno de los grandes iconos de la música del siglo XX, y que perdurará por siempre en nuestros corazones. 

Freddie Mercury. Realidad y deseo
Ignacio Reyo
Colección: Biografías y Memorias
Rústica, 480 páginas, 16 x 24 cm
Contiene ilustraciones a color
PVP: 23,90€

miércoles, 15 de junio de 2022

Novedades DQómics junio

Vamos con las próximas novedades de DQómics de junio que tiene preparadas, con dos títulos importantes para esta semana, Antíoca Pendragon, de Martín Saurí, y Cruce de caminos, de Montecarlo. ¡No os las perdáis!

Antíoca Pendragon
Martín Saurí, Marc Juera y Óscar García
Cartoné, 64 páginas,  21,5 x 28 cm, color
PVP: 16€. A la venta el 16 de junio

Una obra original, basada en el ciclo artúrico, que estaba olvidada en las carpetas de dibujos de Saurí.

George Caragonne realizó un guion de fantasía heroica con un alto contenido erótico para publicar en Penthouse Comix, pero la muerte del escritor, que se suicidó en 1995 al saltar desde el piso 45 del hotel Marriot de Times Square, aparcó el proyecto cuando el dibujante tenía gran parte de la obra bocetada y algunas páginas ya pasadas a tinta. Saurí perdió el guion original y Marc Juera, inspirándose en los dibujos realizados, hizo un nuevo guion que se sumerge en la tradición de la literatura artúrica y brindó a Calibos la oportunidad de lucirse con su dibujo, para completar la obra imitando el estilo de los dibujos ya realizados por el ganador del gran premio del Salón del Cómic de Barcelona en 2017, por toda una vida dedicada al dibujo.

Antioca, la heroína de este cómic, cautivará por su belleza y audacia a los lectores que disfrutan con obras como las plasmadas en el universo de Conan.

Cruce de caminos
Montecarlo
Rústica con solapas, 144 páginas,  16,5 x 23 cm,  b/n
PVP: 16€. A la venta el 16 de junio

Cruce de caminos recopila la totalidad de las historias de carretera que el autor publicó en la revista Cairo, así como una docena de relatos inéditos escritos especialmente para esta edición, con lo que se fortalece el concepto de novela gráfica. Son relatos independientes agrupados por un mismo tono y universo narrativo, protagonizados por personajes inadaptados que buscan su lugar. Una obra inspirada en las road movies, historias de carretera que tanto sirven para expresar las frustraciones generadas por una sociedad opresiva como para mostrar el anhelo de una vida más libre, en un mundo en el cual ya no quedan territorios por explorar.

miércoles, 8 de junio de 2022

Lecturas: Conan el Cimmerio, de Jean-David Morvan y Pierre Alary

En 1982 Planeta Cómic comenzó una larga historia de edición entre un cimerio, y una editorial barcelonesa. Tras 40 años de publicar La Espada Salvaje, Conan el Bárbaro y diversas miniseries y especiales procedentes de Marvel Comics y Dark Horse, Planeta se aventura en este 2022 con el Conan realizado por la editorial francesa Glénat. Una nueva colección con algunos de los mejores autores galos del momento, con 13 álbumes publicados hasta la fecha. El primero de ellos es el de Conan el Cimmerio: La reina de la Costa Negra, con guion de Jean-David Morvan y dibujos de Pierre Alary. Dos autores de reconocido prestigio que forman un tándem perfecto para dar vida al relato escrito por Robert E. Howard para la revista Weird Tales; una novela breve que fue publicada en mayo de 1934, tras un año y medio de haber sido escrita. Una adaptación que intenta ser lo más fiel posible al espíritu del relato de Howard, en tan solo 64 páginas.

La reina de la Costa Negra comienza en la ciudad de Argos, con un arranque espectacular, en el que vemos como un Conan salvaje, le corta la cabeza a un juez por intentar encausarle en la muerte de un capitán de la guardia real, a manos  de un amigo suyo que es mercenario. El cual habría apuñalado al capitán por propasarse a su compañera, y Conan no estaba dispuesto a decir ante el juez donde se esconde. De esta manera, el cimmerio huye a todo velocidad (tras utilizar su espada) a lomos del caballo purasangre del gobernador. Saltando posteriormente en el puerto. al agua, para subir a un barco llamado Argus capitaneado por Tito, con destino a las costas de Kush. Conan ofrecerá su protección y su espada, por una suma importante de dinero.

Surcando el mar y diversas travesías, se adentran por la costa de Kush hacia el sur, encontrándose con una matanza y el Tigresa, un barco comandado por Bêlit, la reina de la Costa Negra. Desde ese momento Conan, Tito y la tripulación defenderá su vida con uñas y dientes frente lo que se le avecina. Encontrándose frente Bêlit frente a Conan, esta quedará prendada del cimmerio. Ahora se convertirá en su rey consorte, acompañando en todo momento a la seductora muchacha, ávida de nuevas aventuras, saqueos a barcos, y ciudades perdidas.

Robert E. Howard puede considerarse como uno de los padres del género de la fantasía heroica, de la espada y brujería. Fruto de la creación de sus personajes como Conan, Red Sonja, Salomon Kane o Kull, puedo decir que nos ha influido a todos como lectores con sus novelas o en sus adaptaciones al noveno arte llevadas hasta la fecha. Entre ellas, esta de Jean-David Morvan, que sin duda intenta ser lo más fiel al relato, con una mayor exposición amorosa, sexual en las viñetas si cabe que en versiones pasadas en Marvel Comics. Y nadie mejor que Pierre Alary, un autor con una larga trayectoria, que cumple con creces en esta primera adaptación, gracias a su bello trazo.

En la parte de la edición, Planeta Cómic realiza una buena traslación de la editorial francesa, añadiendo al texto original de Patrice Louinet, otro texto firmado por Mario Liaño, donde nos habla de la edición de Planeta de Conan, Howard y la nueva edición de Glénat. También es de agradecer por Planeta, la utilización del logo de Cómics Forum, que tan buen sabor de boca dejó.

Valga mi recomendación para esta entrega de La reina de la Costa Negra, a las que le seguirán en breve El coloso negro, y Más allá del río negro. Esta colección sin duda promete y mucho, con un nuevo aire al bárbaro más exitoso y conocido de los tebeos en los últimos 50 años. ¡No se lo pierdan!

Conan el Cimmerio 1: La reina de la Costa Negra
Guion de Jean-David Morvan
Dibujos de Pierre Alary
Color de Sedyas
Cartoné, 64 páginas, 23,5 x 31,5 cm
Traducción de Albert Agut
PVP 18,95€   

jueves, 2 de junio de 2022

Lecturas: Wyoming Doll, de Franz

 

Todos aquellos que nos encanta la BD y el Oeste, encontramos en Franz (Franz Drappier), un autor con mayúsculas. La publicación de su Lester Cockney (publicado originalmente en la revista Tintín), llegó de la mano de IO Edicions en su primera entrega, y ya en su segundo integral por Ponent Mon. Esta última editorial ha ido recuperando poco a poco la obra de Franz, títulos como Thomas Noland  (en 2013), y recientemente Wyoming Doll; el cual se suma al catálogo de una de las editoriales con un mayor número de títulos de BD publicados.

En este volumen, Franz vuelve al género del Western que al que tanto tiempo dedicó, y que fue alternando con otras series populares para revistas como Tintín o Vecue. Un autor del que también pudimos disfrutar en títulos como Muñeca de marfil, Yugurta, El decálogo o Memorias de un 38; por citar tan solo algunos ejemplos dentro de su dilatada carrera hasta el año 2002.  

Wyoming Doll nos transporta a la época de las caravanas, a la conquista del Oeste, cuando todo un extenso terreno estaba aún por explorar. Dos familias, una italiana y otra irlandesa se dirigen con rumbo hasta Dakota, o a Wyoming, con algunas cabezas de ganado, y la esperanza de una nueva vida mejor. En el transcurso de su viaje son atacados por los siux, de una forma salvaje, todo ello bajo la atenta mirada del joven Llogan, el cual si arma alguna, permanece escondido entre la hierba alta, ante la barbarie india. Una vez se han marchado los indios, se acerca al lugar, comprobando que solo ha salvado la vida (y malherido) el abuelo Giuseppe. Tras  conversar sobre lo sucedido con él, se percata que no están los cuerpos de dos niñas, el de Sharon y su hermana Lucía; las cuales han sido secuestradas por los siux. Llogan promete encontrarlas, y no parará hasta conseguirlo, aunque tenga que enfrentarse a todos ellos. 


No muy lejos de allí vemos como el siux Salmon Lead, en su campamento, de cómo los regalos que le ha hecho al padre de la joven Foggy Dean han sido rechazos, no quiere que su hija se case con él. Salmon es entonces cuando cabalga lejos de allí, percatándose que un indio Crow, lleva una niña en su montura, para poco más tarde,  ver a lo lejos a nuestros amigos, a los que jalea con un grito. A continuación proseguirá su camino cabalgando, hasta encontrarse con unos soldados 7ª de Caballería, poniendo pies de por medio si no quiere acabar sus días. Ahora dedicará su vida a matar a los blancos y convertirse en una leyenda.

Salmon y Sharon volverán a encontrarse, justo en el momento que la niña está en poder de los indios Pawnee, para ser rescatada por el siux, estableciendo con Sharon una amistad. Así como la relación entre Salmon y Llogan, llegará a un punto en el que compartirán un final crepuscular.  

Franz es capaz de dar lo mejor de sí en este Wyoming Doll, en una historia por la lucha por sobrevivir ante la adversidad. Sus personajes están llenos de humanidad, a los cuales les une salvar la vida de una niña, y en prevalecer el amor sobre el odio, en un entorno muy hostil. 


Wyoming Doll no es el mejor trabajo de Franz a lo largo de su carrera, pero sin duda es uno de los más interesantes. Eso unido a un dibujo muy bueno, y con un color espectacular que le da más profundidad si cabe a las viñetas, hacen del álbum una buena lectura para cualquier lector de BD que se acerque a él. 

Valga mi recomendación para esta obra, para todos aquellos que saben disfrutar del buen Western y de Franz. Un autor que por fin ve publicadas sus trabajos más importantes aquí, y del que se guarda una grato recuerdo entre los aficionados.

Wyoming Doll
Guion, dibujos y color, de Franz
Traduccion de Fabián Rodríguez Piastri
Cartoné, 68 páginas, 21,6 x 28,6 cm
PVP: 20€  

miércoles, 1 de junio de 2022

Novedades Drakul mayo

Vamos con dos importantes novedades dentro de Drakul Editorial, Dark Investment. Trata de almas, de Javier Ara y El gran tesoro de los gusis, de Javier Ortiz y Javier Ortiz. Dos buenos títulos dentro del cómic juvenil y para niños. 

Dark Investment. Trata de almas
Guion y dibujos de Javier Ara
Rústica con solapas, 128 páginas, 17 x 24,5 cm, color
PVP: 15,95€. Ya a la venta 

Angélica, directora de operaciones de Dark Investment, la mayor gestora de almas del multiverso, no está pasando por su mejor momento. Con los índices de los mercados de almas hundidos en mínimos históricos y la amenaza de un Apocalipsis en ciernes, los clientes que aún le quedan huyen de su gestión ante el miedo de que la Tierra vuelva a ser atacada por el Infierno. Por si fuera poco, Angélica se ve obligada a trabajar fuera del horario de oficina en un oscuro encargo para poder saldar la deuda que contrajo con un peligroso comerciante de almas. Con este siniestro personaje viajará a universos en los que nunca ha estado, llegando incluso hasta el mismísimo Infierno, un lugar en el que la magia no fluye por culpa del régimen opresor que lo gobierna.

Si El incidente Calcabrina fue la presentación del mundo de Dark Investment, Trata de almas nos sumerge en las tensiones geopolíticas y económicas de los grandes bloques del multiverso.

 

El gran tesoro de los gusis
Guion de Javier Ortiz
Dibujo y color de Javier Ara
Cartoné, 48 páginas, 21 x 29,7 cm
A partir de 7 años
PVP: 15,95€. Ya a la venta 

El condado de los gusis ha sido invadido por terribles monstruos que amenazan a sus pequeños ciudadanos de color rosa.

Para ayudarles, Rubén, Vera, Estel y Héctor, tendrán que luchar contra bobos de grandes dientes, peligrosos vampiros y arañas voladoras. 

En sus aventuras encontrarán también un gran tesoro en el condado de los gusis.

Lecturas: El castillo de los animales 1, de Xavier Dorison y Félix Delep

  Todos conocemos el clásico de George Orwell , Rebelión   en la granja (Animal Farm), muchos de nosotros leímos dicha novela durante nues...