Lecturas: Somos Probetus, de César Verdúguez.

 

El trabajo que Cartem Comics está realizando dentro de su política de edición y de la búsqueda de nuevos talentos, dentro su colección de autores españoles, Spanish Bombs, tiene como fruto la publicación de Somos Probetus. Una novela gráfica firmada por César Verdúguez, muy ambiciosa, para su primera incursión dentro del noveno arte. Un talento que se despliega a lo largo de más de 200 páginas, con una paleta de colores asombrosa y un estilo muy cartoon. Todo ello para narrar un viaje en el espacio tiempo, en una historia que parte en el año 2096, protagonizado por un investigador con síndrome de Down llamado Sirbino Probetus. El cual trabaja para el departamento de Incursiones Espacio-Tiempo, dentro de la mayor agencia espacial del mundo, localizada en Estados Unidos, la Naxum Space; en la que ya trabajara su padre Fermín Probetus, y que desgraciadamente despareció hace nada menos que 28 años. 

Una historia que comienza de menos a más, en la que vemos como el padre de Sirbino desaparece tras un ensayo de un viaje temporal, justo en el momento que está a punto de nacer su hijo. Dejando desolada a su mujer, que poco puede hacer tras la misteriosa desaparición de Fermín, su esposo. 33 años después, su hijo continua lo empezado por su padre, en la agencia Naxum Space, donde coordina un equipo de investigación a su cargo, la cual está dirigida por un antiguo colaborador de su padre, Dóbac Stepanovich. Donde los experimentos con unos ratones en el centro espacial Elon Musk (Florida), son de vital importancia, aunque no esclarecedoras, con el consiguiente enfado de Dóbac. Poco después, éste visita a Sirbino en su despacho, para ver sus progresos, comunicándole el joven Probetus, que hoy es su último día en la agencia. 

 

 

Desde ese momento Sirbino investigará por su cuenta, volviendo a su casa en el viejo DeLorean de su padre, escuchando las cintas de casete que tanto le suben al ánimo, como la de AC/DC y Back in Black. En su casa le espera su Dron R26, junto a él, están desarrollando un sistema para viajar a través del tiempo. Su primera incursión será en el 2071, que les llevará hasta su hogar, a contactar con su madre, Riley; haciéndose pasar por un antiguo discípulo de su marido, un tal Ben Tippet. Recabando toda la información posible de cómo despareció su padre, y de cómo ideó una especie de máquina del tiempo: un artefacto con el que experimentaba con portales dimensionales. Tras la charla con su madre, inesperadamente se le cae una libreta que habla de los estudios sobre el espacio tiempo. Libreta que es encontrada por el hijo de Riley, el propio Sirbi, su propio yo en 2071. Será el comienzo de una serie de viajes en el tiempo que le llevarán al Oeste americano en 1878, al Toledo de 1510, o a la Roma del año 73 A.C.; donde vivirá todo tipo de situaciones atípicas, muy complejas, que coincidirán con una llamada desesperada de auxilio anónima, que puede cambiar el destino de su vida y de la gente más cercana que le rodea. 

Verdúguez en Somos Probetus rinde homenaje en todos los sentidos a la película de Regreso al futuro, cuya influencia se hace notar en todo momento. Una aventura que reúne acción, humor y diversión a partes iguales, en el que se permite el juego de que aparezcan personajes históricos muy reconocibles para cualquier lector. También de alguna manera, rinde homenaje a su padre, fallecido previamente a la realización de esta novela gráfica. Tomándole como referencia para el personaje de Fermín, con fotos de su padre a la edad de 34 años.

En cuanto a la parte gráfica, se nota que a medida que se va realizando la historia, el autor va mejorando el proceso de dibujo de sus páginas, manteniendo la calidad en todo momento, con un color espectacular. 

La edición de Cartem es fantástica, tanto en el formato, el tipo de papel elegido, el tamaño e impresión de la historias; a lo que hay que añadir unos extras en forma de scketches, arte conceptual, diseños y curiosidades.  

Estamos ante un trabajo muy entretenido, que gustará a todos los lectores que se adentren en este tipo de cómics de viajes de espacios temporales. Un tebeo para disfrutar en cualquier momento, ¡qué chelines!   

Somos Probetus
Guion, dibujos y color de César Verdúguez
Prólogo de Paco Roca
Colección Spanish Bombs
Cartoné, 216 páginas, 29,5 x 20,4 cm
PVP: 29,95€ 

Lecturas: Doctor Extraño: Amanecer de otoño, de Tradd Moore

 

El Doctor Extraño es uno de los personajes de Marvel más queridos por los lectores, desde su creación en 1963 por Stan Lee y Steve Ditko, en el número 110 del comic Strange Tales 110. Fruto de la imaginación de Ditko y su arte, asistimos a un derroche de creatividad gráfica, al que le acompañó una estética nada habitual en los cómics Marvel de entonces. Una forma de interpretar al personaje, que en años posteriores fue llevada a cabo por diversos autores, los cuales realizaron su propia visión del personaje y de las artes místicas que representa. Autores en diferentes etapas, de la talla de Roy Thomas y  Gene Colan, Steve Englehart y Frank Brunner, dos tándem creativos que elevaron más si cabe la categoría del personaje, y que llegaron al público de forma masiva. 

Ya en los ochenta llegaría Roger Stern con Paul Smith, Marshall Rogers y Michael Golden, así como la novela gráfica Dentro de Shamballa, de J. M. DeMatteis y Dan Green, o más recientemente la miniserie de El juramento, con Brian K. Vaughn y Marcos Martín; aparte de la maxiserie de Doctor Extraño y los Hechiceros Supremos, de Robbie Thompson y Javier Rodríguez; sin olvidar la etapa de Jason Aaron y Chris Bachalo. Hasta llegar al 2023, a una nueva miniserie del realizada por dibujante Tradd Moore, con el nombre Amanecer de otoño.

Un Tradd Moore en estado de gracia (al que ya pudimos disfrutar en la miniserie de Estela Plateada: Negro), que nos sumerge en un mundo onírico, en el que juega con el Dr. Extraño, a su manera, dando forma a una historia que surgió de una visita a una iglesia en Roma. La miniserie se puede interpretar como una aventura fuera de la continuidad del personaje, pudiéndose leer de forma independiente. Un trabajo que Panini Cómics ha recopilado en Grandes tesoros Marvel, en formato flexibook, a un tamaño más grande de lo habitual.  

Amanecer de otoño comienza con un Dr. Extraño tumbado bajo un árbol, en el que se le supone muerto, en el recuerda el accidente de coche que le llevó a convertirse en el maestro de las artes místicas. El hechicero supremo protector de la Tierra contra todas las amenazas mágicas, ahora debe enfrentarse a un fantasma, que le llevará a mirar dentro de su corazón y sus recuerdos, para conducirle hasta un bosque. Un día cálido en el que camina durante toda la jornada, con un Sol rojo en todo lo alto; haciendo una pausa para consultar su ojo de Agamotto, ampliando su visión, que le llevará hasta unos ciervos que le harán de guía de aquel lugar. Será conducido hasta la ciudad enmascarada de Sanc Nistos (en el planeta Pleoma), llena de peligros, guerreros, para iniciar una lucha sin cuartel, bajo la atenta mirada de una misteriosa mujer, siendo apresado finalmente. Mientras que en otro plano existencial, Extraño debe ayudar a Sophia (el Reino de las Formas) a asistir al parto de su hijo, algo que puede llevar a nuestro héroe a la muerte sin contemplación alguna. En el otro plano, deberá enfrentarse a la otra dualidad, a Bythos (el Reino de las Ideas), gracias a la propuesta de su secuestradora, de Yalda (una sanadora de la ciudad de Hallena), que tiene como compañera a Still Mona. Uniéndose los tres en su  forma astral, para mostrarle la maldad que representa Bythos, al que pretenden eliminar. Stephen tiene tres opciones: morir en la máquina del cuerpo, morir a manos de Bythos o viajar hasta casa y morir a los 50 de cáncer. ¿Qué opción crees que elegirá el Dr. Extraño? Tendréis que leerlo para saber la respuesta.  

Tradd Moore nos plantea un guion complejo, que debes seguir al milímetro, pues juega con unos conceptos y personajes nunca antes vistos, que puedan llegar a despistarte a la hora de su lectura. A cada nuevo paso en la historia, plantea un giro argumental que sorprende por la forma en que se muestra; en ningún momento da pistas de cómo puede acabar la obra. En cuanto al apartado gráfico, Amanecer de otoño, es toda una proeza visual, con una caracterización de Extraño que sorprende, en la forma que retuerce sus líneas para darle una nueva vida.   

En definitiva Doctor Extraño: Amanecer de otoño es un trabajo interesante, en el que se nos muestra un viaje a otro mundo, donde el Dr. Extraño busca su propia identidad. El autor juega con el surrealismo, el cual forma una parte muy importante en la obra. Un detalle que a unos les podrá convencer, y a otros no tanto. Un tebeo que recomendaría solo para fieles de Dr. Extraño.   

Dr. Extraño. Amanecer de otoño
Guion y dibujos de Tradd Moore
Color de Heather Moore
Traducción de Gonzalo Quesada
Rústica, 136 páginas,  23,4 x 33 cm
PVP: 25 €  

Nuevo plan editorial en Panini, Back to Basics

Panini Cómics ha dado a conocer su planes de edición, restructurando algunas líneas y lanzando un formato económico con el nombre de Marvel Essentials, y la vuelta de Comic-Book con lomo. Todos los detalles en el pdf. 

Back to Basics by Javier Mesón

Presentación de Friday Foster. La heroína inesperada en el MNAC

Esta manaña a las 12 horas, ha tenido lugar la presentación de la exposición  de Friday Foster. La heroína inesperada en el MNAC. Un acto que ha tenido lugar en la Sala Oval, que ha contado con unas palabras de uno de los comisarios de la expo, Marc Longarón (Àlex Mitrani, es el otro comisario), en el que ha hablado de tres milagros: que su padre fuera dibujante por los temblores que sufría en las manos, que las tiras llegarán en aquella época a Estados Unidos y que el MNAC aceptara hacer una exposición de estas características.  

Un evento en el que han asistido numerosos conocidos del noveno arte, como dibujantes de la talla de Rubén Pellejero, Jordi Bernet, Marcos Martín, o la pintora Emilia Castañeda. Especialistas como Vicent Sanchís, el editor jefe de Norma Editorial, Luis Martínez  y el fundador de la editorial Rafael Martínez. Así como un numeroso público que se deleitó de los más de 50 tiras, entre diarias y dominicales, y 2 vitrinas con material adicional. Os dejo con algunas instantáneas, a cargo de David Moreu.

Programa de mano/Handheld program en CAT - ESP - ENG haciendo clic/ by clicking

English text

This morning at 12 noon, took place the presentation of the exhibition Friday Foster. The unexpected heroine at the MNAC. An event that has taken place in the Oval Room, which has had a few words of one of the curators of the exhibition, Marc Longarón (Àlex Mitrani, is the other curator), in which he spoke of three miracles: that his father was a cartoonist because of the tremors he suffered in his hands, that the strips arrived at that time to the United States and that the MNAC accepted to make an exhibition of these characteristics.  

The event was attended by many well-known artists of the ninth art, such as cartoonists like Rubén Pellejero, Jordi Bernet, Marcos Martín, or the painter Emilia Castañeda. Specialists such as Vicent Sanchís, the editor-in-chief of Norma Editorial, Luis Martínez and the founder of the publishing house Rafael Martínez. As well as a large audience that enjoyed the more than 50 strips, between daily and Sunday, and 2 showcases with additional material. Here I share some photos, by David Moreu.

Longarón y Friday Foster. La heroína inesperada, la exposición

 

Tras tres años prácticamente de la publicación de libro de Friday Foster, con Norma Editorial, por fin se hace realidad la exposición de Friday Foster, en el Museo Nacional de Arte de Cataluña. Sus comisarios son Àlex Mitrani y Marc Longarón, para dar forma y realidad a una muestra de gran importancia. 

Un trabajo que ha dado fruto a una brillante exposición con el arte y el dibujo del maestro Longarón, con más de cincuenta páginas de la tira norteamericana. Su inauguración tendrá lugar el próximo miércoles 20 de marzo a las 12 de la mañana. Una presentación de la que os mantendré informado.     

 

Horario y precios del MNAC en el siguiente enlace aquí 

El Viaje del Superhéroe, de Patrick McDonnell

 

Vamos con una de las novedades del mes, El Viaje del Superhéroe, de Patrick McDonnell (Mutts), que Panini Cómics pone a la venta este jueves.

El Viaje del Superhéroe by Javier Mesón on Scribd

20 años de blogs

 

Hoy hace 20 años que comencé la aventura bloguera con El Coleccionista de Tebeos, un blog que duró 12 años, entre medias realizaba el blog de Torpedo 1936: Toccata y fuga, y el blog de Factoría del Cómic. Dos décadas informando y escribiendo sobre el mundo de los cómics, y colaborando con alguna editorial. En pleno 2024 los blogs ya no están de moda, pero es la mejor forma de que lo que escribes no desaparezca en la inmediatez de las redes sociales,  y del consumo vertiginoso al que se ve sometido cualquier lector que se acerque a ellas. 

Me quedo con la parte positiva, durante tantos años he tenido la oportunidad de conocer grandes autores, editores, escribir un libro y hacer unos cuantos amigos. El tiempo que esté ahora con mi blog personal, no lo sé, pero intentaré disfrutarlo mientras el cuerpo aguante. Lean tebeos, la mejor forma de culturizarse, vivir aventuras con la imaginación y disfrutar de la vida.   

Lecturas: El cielo en la cabeza, de Antonio Altarriba, Sergio García y Lola Moral

 

Cada nueva obra de Antonio Altarriba que aparece en el mercado, es acogida con mucha expectativa, y la última hasta la fecha no ha sido para menos, es el caso del álbum de Norma Editorial, El cielo en la cabeza. En el que se narra la historia de una odisea, la de un viaje de no retorno de un inmigrante africano, por sobrevivir en un mundo atroz, en la que la vida no importa nada para los que mandan. Antonio se ha rodeado para contar esta magna obra, de dos grandes talentos, de Sergio García a los lápices, y de Lola Moral dando color y textura los dibujos de Sergio. El resultado es de una obra apabullante, no solo en la forma narrativa y el contenido, sino en cómo lo cuenta; llegándonos a emocionar en buena parte de libro, ante la tragedia que supone llegar a Europa.

Una aventura protagoniza por Nivek, un joven de doce años congoleño, que nada más abrir el álbum vemos como ha sido sepultado en una mina. Salvando la vida en último instante por un compañero y amigo, Joseph. Nada más salir del agujero, el soldado de turno que vigila la mina,  le increpa a nuestro amigo, diciendo que matara a los que no sigan trabajando. De la rabia acumulada, Nivek matará a ese soldado llamado Sifa, de un golpe en la cabeza con una piqueta, bajo la mirada de otro soldado y del comandante del lugar, Wamba. El cual le propone en convertirse en un soldado, en todo un Kodogo, ante un Nivek incrédulo, que finalmente acepta la propuesta, a cambio de que no maten a Joseph. A su vez este, se postula como el mejor cocinero del poblado. 

Lo primero a lo que deberá someterse para convertirse en un guerrero, será a un encantamiento de una hechicera llamada Kabusa, tomando un brebaje. Un preparativo sine qua non, para acabar con la vida de su familia (hermanos, madre y abuelo), en un trago amargo y doloroso, para convertirse en un verdadero Raïa Mutumboki. Una vez consumada la tragedia, Nivek será entrenando como un soldado, aprenderá a disparar y lanzar granadas, con el fin de atacar al poblado rival, y acabar con ellos, para perjudicar a los Mai-Mai, que extraen coltán de la mina.

El siguiente paso será atacar su cuartel general, con una matanza sin precedentes. Tras estos terribles sucesos, y lo que están por llegar, Nivek y su amigo Joseph deciden escapar de aquel lugar, con destino al hospital del Doctor Mukwege, cerca de Bukavu. Allí también hay una escuela, en la que se puede aprender, además un oficio como la carpintería. A su llegada, el Doctor Mukwege les evaluará para participar en una terapia de grupo, como Kodogos. Tras una clase de geografía e historia, deciden marcharse a Europa, a un país rico, para salir de la miseria en la que están. Desde ese momento comenzarán un viaje muy peligroso, atravesando la selva, la sabana, y el desierto, hasta llegar a Libia para embarcarse supuestamente a una nueva vida.

Antonio Altarriba nos sumerge en una obra que nos habla de la crueldad humana, de la amistad, la hechicería, la violencia sexual, la guerra y el contrabando de seres humanos sin ningún tipo escrúpulo. Pero también del tiempo para las buenas acciones y algo de amor en el camino con el que reconfortarse Nivek. Para conformar un relato sobresaliente el que todas las piezas encajan a la perfección, desde el primer minuto, con la maestría que caracteriza a Antonio.  

En cuanto a Sergio Mora, realiza sin duda un espectacular trabajo, un grafismo muy dinámico, con unas composiciones a toda página muy potentes visualmente, con las que deslumbrar al lector. Si a eso le sumamos el color de Lola Moral, con una paleta de tonalidades que encajan en cada una de las partes en las que se divide la obra, obtendremos un resultado redondo. 

Una obra como El cielo en la cabeza que ha obtenido el Gran Premio de la ACBD 2024, es por algo, y me atrevo a pronosticar que no será el último premio que recibirá esta gran obra. Si aún no has podido hacerte con ella, es un buen momento para disfrutar de esta gran historia.     

El cielo en la cabeza
Guion de Antonio Altarriba
Dibujo de Sergio García
Color de Lola Moral
Cartoné, 144 páginas, 24 x 31 cm
PVP: 28 €  

Lecturas: El Corazón de Hojalata 2: La inspiración, de Beka y José Luis Munuera

 

La nueva entrega de El Corazón de Hojalata no puede llegar en mejor momento. Una continuación que lleva por título La inspiración, como la que encuentra nuestro querido José Luis Munuera, y los guionistas que firman como Beka, para publicar un álbum de lo más interesante del mercado francobelga. Una serie que en Francia saldrá la tercera parte en junio con el nombre de “Sans penser à demain”, y de la que seguramente Nuevo Nueve (la editorial que la publica en España) nos traerá con suerte para finales de 2024 o comienzos del 2025.

La inspiración comienza con una historia centrada una niña llamada Eva y su perro Jesper. En un mundo donde el temor de los humanos a los robots continúa en aumento, como así se atestigua en forma de flashback en las páginas iniciales, cuando vemos como los robots siguen trabajando en los campos de algodón, con el trasfondo de que podrían reclamar sus derechos e incluso reemplazar a los humanos; se definen como personas mecánicas frente a las personas orgánicas que conforman la humanidad. Una situación que alguno piensan impedir a toda costa.  

 

Eva ha perdido a sus padres en un ataque cometido por unos robots a los que hacen llamar alguaciles, a las órdenes de un hombre rico, Halpha: el dueño de una hacienda muy importante de la zona. Desde ese momento la niña sobrevive como puede en la calle, escondiéndose de cualquier peligro que la pueda acechar. Aprovecha la salida de una casa (de alto standing) de sus dueños, para entrar y comer lo necesario para reponer fuerzas, aparte de descansar. 

 

Los robots que trabajan con el algodón, se reúnen a escondidas por la noche para leer un libro creado por uno de los de suyos. Los cuales son sorprendidos por unos alguaciles, que acaban con todos los reunidos, y el libro es llevado ante el rico de la hacienda, Halpha. El cual pregunta quién es el que ha hecho tal libro, y cuantas copias quedan, respondiendo uno de ellos que figura que tan solo queda una copia más, creada por un tal Weldon. Desde ese momento recibirán el encargo de conseguir la última copia y encontrar al robot que lo escribe.

La joven sobrevive vendiendo algunos objetos robados, encontrando a su vuelta a la casa (en ausencia de los dueños) por casualidad,  de ese libro que buscan los alguaciles. Poniéndose a su lectura de inmediato, le parece muy bueno, mientras es observada por el robot mayordomo de la casa, el propietario de dicho libro. El mayordomo y la joven conectan muy bien al día siguiente, entablando una amistad muy cercana, hasta el punto que el robot le regala el mencionado libro. 

Desde ese momento la vida de Eva será una huida constante, no es consciente de la importancia de ese libro para determina gente. Encontrando ayuda en una robot (que trabaja en una imprenta), llamada Malou, poniéndola a resguardo en su casa.

El guion de Munuera y Beka, nos sumerge en una historia retrofuturista, donde los robots y los humanos deben convivir, a pesar de las diferencias entre ambos. Una aventura donde conviven momentos emotivos, combinados con la tragedia personal de la protagonista. Sin olvidar lo que puede podría suceder en el mundo con la inteligencia artificial, como parte vital de la humanidad. A lo que hay que añadir algunos de toques de humor y acción en la obra. 

La lectura de la esta segunda entrega de El Corazón de Hojalata se puede leer como una historia independiente, a la primera. Lo que no quita que se disfruten por igual, pues el dibujo de Munuera guarda un nivel muy bueno, como suele tenernos acostumbrados. Un álbum para leer y disfrutar a parte iguales.  

El corazón de hojalata 2. La inspiración
Guion de José Luis Munuera y Beka
Dibujo de José Luis Munuera
Color de Sedyas
Cartoné, 72 páginas, 22 x 30 cm
PVP: 20€